Monkey in the Abstract Garden, installation paysagère artistique, Enghien-les-Bains

Monkey in the Abstract Garden est une installation paysagère artistique présentée au Centre des arts d’Enghien-les-Bains. Conçu comme un jardin éphémère suspendu et inversé, le projet mêle scénographie végétale, musique, lumière et image. Lauréat de la résidence de création ADAMI - Centre des arts 2019-2020, il explore un rapport au vivant renversé, immersif, et contemplatif.

Une scénographie végétale, jardin spectacle et expérience immersive

Monkey in the Abstract Garden est pensé comme un jardin spectacle. Le végétal n’est pas un décor, il devient une matière active, une architecture sensible qui enveloppe l’espace. Cette installation paysagère artistique propose une lecture du paysage par le corps, l’écoute et le déplacement, et transforme la scène en territoire d’exploration.

Un jardin suspendu et inversé, un univers parallèle

Le jardin est suspendu, comme un plafond de feuillages, une canopée à l’envers. La gravité semble s’être déplacée, et avec elle, nos repères. On regarde la végétation depuis une perspective inhabituelle, comme si l’on changeait d’échelle, insecte au ras des nervures, fourmi dérivant au pied d’un monde luxuriant.

Ce renversement crée une distance étrange et intime. Le spectateur bascule vers un univers parallèle, un lieu de contemplation où l’on ne “consomme” plus un spectacle, mais où l’on s’interroge. Que devient notre relation au vivant lorsque l’on inverse le point de vue, lorsque le paysage nous surplombe, lorsque la nature n’illustre plus, mais impose sa présence.

Art, musique, lumière et image, une création transdisciplinaire

Équipe artistique

Projet imaginé par Alexandra Grimal (composition, texte, voix), en collaboration avec Benjamin Lévy (réalisation en informatique musicale), Antonia Fritche (artiste visuelle et vidéaste), David Simonson (paysagiste concepteur) et Céline Grangey (ingénieure du son).

Performance live, projections et éclairage

Conçue pendant la résidence, l’installation a été révélée lors d’une performance live. Le public était invité à explorer l’espace et la musique pendant le concert. Un éclairage dédié, développé avec un éclairagiste, ainsi que des projections vidéo et des effets lumineux, ont animé la scénographie végétale et donné au jardin une présence changeante, presque respirante.

Éclairage paysager, scène de nuit et jardin de nuit

L’éclairage a été conçu comme une matière à part entière, au même titre que le végétal. Il dessine une scène de nuit et révèle un jardin de nuit, où chaque feuillage devient relief, et où les pétales, nervures et silhouettes apparaissent par touches, comme un éclairage de feuilles et de pétales. Les sources lumineuses sculptent la canopée inversée, créent des halos, des profondeurs, et des zones d’ombre, pour transformer l’installation en paysage nocturne.

Dans cette mise en lumière, le jardin change de statut. Il devient un espace d’écoute et de contemplation, un décor vivant où la lumière suit le rythme du spectacle, fait vibrer les textures, et guide le regard. L’éclairage paysager, pensé pour la nuit, prolonge l’expérience immersive et renforce la sensation d’un monde parallèle, entre scène, nature et perception.

Référence, Le Jardin en mouvement, Gilles Clément

Avec l’aimable autorisation de Gilles Clément, des extraits de Le Jardin en mouvement (Sens & Tonka, 2017) ont été intégrés au projet. Cette référence accompagne la lecture du jardin comme organisme en évolution, un paysage qui se transforme, et qui transforme notre manière de regarder.

Conception paysagère artistique, le paysage comme question

Monkey in the Abstract Garden affirme une idée simple, le paysage peut être un espace de pensée. Une installation paysagère peut ouvrir un monde, créer un vertige doux, déplacer la perception, et offrir un temps rare, celui de l’exploration et de la contemplation.